واقعية اكتشاف امريكا بسيريالية دالي

Salvador Domingo Dalí

1904 - 1989

الفنان : سالڤادور دمينغو دالي دومينيك

   الرسام الأسباني الذي ساهم بتطوير الفن السيريالي* في القرن المنصرم ، من مواليد قرية فيجيراس في شمال إقليم كاتالونيا الأسباني و دفن بنفس القرية في متحف الفن السريالي الخاص فقط بعرض أعمال الفنان سلڤادور دالي و تحديداً أسفل صالة العرض الرئيسية للمتحف عند لوحة قام هو برسمها وأسماها نارسيسوس : أي النرجسي ، وعرف عنه اضطراباته النفسية التي لاحظها المتذوقين للفن السريالي في مقابلات دالي المتلفزة ، واشتهر بالجمع بين "الجنون و العبقرية".

   يعتبر متحف سلڤادور دالي في فيجيراس الأكثر من حيث عدد الأعمال الخاصة به و تم تصميمه بطريقه فنية بالتعاون بين دالي و احد المهندسين ، حيث تم الاتفاق على ان يكون تصميم هذا المتحف بطريقة سريالية بحيث يبدو دخول الزوار إليه كالدخول إلى "عقل" دالي لفهم تفكيره ،، و يليه من حيث عدد مجموعة الأعمال الخاصة بدالي متحف سلڤادور دالي في مدينة سانت پيترس بيرغ في ولاية فلوريدا بالولايات المتحدة الأمريكية .

   من أعماله الشهيرة : لوحة " إكتشاف أمريكا على يد كريستوفر كولومبس (1451-1506) " (( زيت على قماش // Oil on Canvas )) رسمها عام  1959 .

   يجسد دالي إكتشاف أمريكا على كريستوفر كولومبس " الأسباني " الشاب على أن أمريكا هي الأرض اليافعة التي ينتظرها مسقبل زاهي بالتطور و النهضة و الحضارة و يدلل بالصليب المسيحي الكبير على شراع سفينة كولومبس على جلب المسيحية الكاثوليكية السليمة من شوائب سوء تطبيقها في العصور المظلمة بأوروپا إلى هذه " الأرض الجديدة " و قدّس دالي زوجته " جالا / Gala " بأن رسمها في الأفق على أنها السيدة مريم العذراء ،، و اختلف مفسروا اللوحة على ان زوجته "جالا" تجسدت في اللوحة بمظهر "اللديسة هيلينا " وليس العذراء ،، و قد صور دالي نفسه كراهب راكع على ركبتيه وهو يحمل صورة المسيح المصلوب في أسفل الصورة من الناحية اليمنى ،، فتجلت باللوحة كل معاني المسيحية الكاثوليكية التي آمن بها دالي بحق و إيماناً راسخاً منه على أن كولومبس هو المكتشف و القبطان و الرمز الأسباني "الكاثوليكي" الذي قدم شيئاً عظيماً لأسبانيا باكتشاف الأرض الجديدة ... أمريكا ، فجمع في هذه اللوحة تقديس المسيحية الكاثوليكية و هيامه الشديد لزوجته "جالا" و مدى حبه و تعظيمه ل " كولومبس " و إبداء إعجابه (الذي نادراً ما يبديه للملأ) بالولايات المتحدة كحضارة جديدة ناجحة مفيدة للبشرية حيث عمل فيها دالي لسنوات قبل عودته لباريس و من ثم الى فيجيراس .

   

   ما تزال هذه اللوحة معروضة في " متحف سلڤادور دالي " في مدينة " سانت پيترس بيرغ " في ولاية فلوريدا بالولايات المتحدة الأمريكية. 

  من مقولاته الشهيرة :

" !! I don't do drugs .. I AM DRUGS "

____________________

(*)السريالية (Surrealism) :
  فن اخراج ما يختلج العقل الباطن من "خيال" على ارض الواقع ،او فن الفواقعي، اي فوق الواقع .. وهو مذهب من مذاهب الفنون التصويرية الفرنسية و يعتبر الفنان الفرنسي "أندريه بريتون" هو الأب الروحي لهذا الفن الإبداعي .

  يهدف المذهب الفني السريالي إلى إظهار إبداع الفنان في تطبيق ما يفكر فيه عقله الباطن أو حتى ما يحلم فيه الإنسان في منامه و أية خيالات على ما ينتجه من أعمال فنية كالرسومات أو المنحوتات أو الأعمال التشكيلية عموماً.


بقلم: محمد علي الغريب

بليغ حمدي والتعبير الموسيقي عن جريمة القتل

بليغ حمدي 

   لِما كانت الجريمة تعكس الصفات الدنيئة والمتوحشة في أعماق النفس البشرية، لذلك تعتبر مادة "انثروبولوجية" خصبة للتعبير عنها في الأعمال الفنية المختلفة .

   

   فكلنا نعرف جرائم القتل المتسلسلة التي ارتكبت من قبل السفاحتين ريا وسكينة  وزوجيهما التي حدث عام 1920 في الاسكندرية بمصر، والتي تدور احداثها حول قيام تلك السيدتين مع اشتراك زوجيهما بخطف النساء وتخديرهن وسرقة ذهبهن وقتلهن، حتى اكتشفت تلك الجرائم وتم تقديم ريا وسكينة وزوجيهما للعدالة والحكم باعدامهم عام 1921(*)

  

ريا وسكينة

   وقُدمت هذه القصة عبر العديد من الأعمال الفنية القيّمة، من أبرزها: فيلم ريا وسكينة انتاج عام 1953 من تأليف الأديب نجيب محفوظ، وفيلم "اسماعيل يس يقابل ريا وسكينة" انتاج عام 1955 من تأليف استاذ الكوميديا أبو السعود الإبياري، ومسرحية "ريا وسكينة" انتاج عام 1983 من تأليف بهجت قمر واخراج حسين كمال.

  

    وتشترك جميع هذه الأعمال الفنية في تصوير مشهد واقعة تخدير المجني عليها من قبل ريا وسكينة في منزلها بعد اعطائها جرعة من الشراب المخدر، وكل ذلك يحدث اثناء الرقص حتى تتعب الضحية وتسقط وتُقتل، وفي مسرحية ريا وسكينة تم عرض هذا المشهد من خلال أغنية في غاية الروعة من نظم الشاعر الغنائي الفذ عبدالوهاب محمد :

الدور عليك الدور

موعودة ياللي عليك الدور

وضبوها وهيؤوها

ولعريسها جهزوها

وعدها لحديها جالها

باللي ما يخطر بباليها

بخروها لا تحسدوها

كنتي تايهة عنا فين

جايبك حسنك ده منين

ماشاء الله عالعينين

والخدود ولا الإيدين

يسلموا من خلفوها بخروها

حوطوها بالدفوف

سقفوا لها بالكفوف

قال على رأي اللي قال

مين يقدر ده الجمال

غير عيون بيتمنوها بخروها

بليغ حمدي يحفّظ عبدالمنعم مدبولي وشادية وسهير البابلي

   وهنا يا تُرى كيف يمكن تلحين وصياغة مشهد هذه الجريمة البشعة موسيقياً ؟ 

   فقلد قام الملحن بليغ حمدي (1932-1993) بتصوير هذه الكلمات بلحن عبقري، فنجده بدايةً استخدم ايقاعاً شعبياً -وهو على دراية عميقة بذلك- المسمى "بالملفوف" ميزانه ( 2/4 )  ويتكون من 2 وحدة زمنية فى المازورة الواحدة ( دُم ، إس ، تك ، تك )، وهو ذو طابع راقص وقام بليغ حمدي بتسريع الوزن حتى يتناسب مع سرعة ارتكاب الجريمة وللتعبير عن النص الشعري الذي يبدأ "الدور عليك الدور" 

   

 والمقدمة الموسيقية - مقام الراست على درجة "فا" لتتناسب والطبقة العالية لصوتي شادية وسهير (فا-صول-لا نصف بيمول-سي بيمول-دو-ري-مي نصف بيمول-فا)-
 تدل على النمط السكندري حيث تبدأ بآلة الاكرديون وتعزف جملة موسيقية بسيطة، وبعدها يدخل الكورال بجملة "الدور الدور الدور موعودة عليك الدور" من قرار الراست في دراجته الثلاث الأولى بطريقة صوفية والذي يؤكد على اختيار الضحية محل الجريمة.

   ثم يبدأ الكوبليه الأول بغناء الفنانة شادية  حين تطلب من شركائها في الجريمة "وضبوها وهيؤوها ولعريسها جهزوها" عن الضحية في مشهد يقطر جمالاً من مقام الراست.

   أما الكوبليه الثاني فلقد عمل بليغ حمدي تلوين مقامي للتعبير بذكاء عن لهفة سهير البابلي لقتل الضحية من مقام السوزناك الذي يتكون من جنس راست وجنس حجاز في جملة

 "كنتي تايهة عنا فين"

ووصف اجزاء جسمها:

 "جايبك حسنك ده منين

ماشاء الله عالعينين

والخدود ولا الإيدين"

  فهل يتصور أن الموسيقى ممكن أن تعبر عن جريمة قتل بشعة بهذه الصورة الجمالية الرائعة !

https://www.youtube.com/watch?v=UM24U0S1XKA

سهير البابلي وشادية وعبدالمنعم مدبولي 

___________________________________

(*) ظهر حديثاً اتجاه يؤكد على براءة ريا وسكينة - السيناريت أحمد عاشور - انظر http://qaz.am/GZlRr

جولة موسيقية في شخصية الشيخ زكريا أحمد اللحنية

  هل كانت تتخيل السيدة فاطمة التركية وزوجها السيد أحمد صقر أن طفلهما رقم 21 -الذي وُلد بعد وفاة 20 طفلاً-  سيصبح واحداً من أنبغ ملحني عصره، انه الشيخ زكريا أحمد الذي يعتبر امتداداً لمدرسة التلحين في القرن التاسع عشر، فنشأ على ندوات الشيخ عبدالرحيم المسلوب ويوسف المنيلاوي وأبوالعلا محمد، فضلاً انه التحق في بطانة الشيخ علي محمود وفرقة الشيخ اسماعيل سكر للقراءة والانشاد، ويعتبر الشيخ درويش الحريري هو معلمه الاول وبعده الشيخ سيد درويش، فيقول الشيخ سيد مكاوي "إن أهم مشايخ الموسيقى إطلاقاً هو الشيخ درويش الحريري ... وليس في مصر ملحن مصري كبير لم يتعلم على يده أو يستفد بتراثه، من محمد عبدالوهاب الى أصغر ملحن. حتى أن الشيخ زكريا أحمد، حتى يهضم علم هذا الرجل ... تزوج ابنته" (1).

   فأصبح واحداً من أهم مجددي الموسيقى العربية في القرن العشرين مضموناً لا شكلاً، فهو مطور قالبي الدور والطقطوقة، المحافظ على عروبته، وصنع أروع الأغاني المسرحية والسينمائية متمسكاً بأصالته الشرقية ، وأطلق عليه لقب "شيخ الملحنين". واعتقد ان لحن السيدة زينب 1945 من غناء ليلى مراد يكفي لاستحقاق هذا اللقب، 

   والحديث عن شخصية الشيخ زكريا أحمد 1896-1961 الموسيقية يكاد لا ينتهي، نظراً لغزارة انتاجه التي تجاوزت 1000 لحن، وفي هذا قال محمد عبدالوهاب (2) : "هذا الرجل هو أصدق من يعبّر عن رأيه في الطريقة التي يحبها. وبعض شبان اليوم لا يهضمون هذه الطريقة، ولكن الواقع أن زكريا يعبّر عن طبيعة نفسه بصدقٍ وفهم نادر الوجود ... في طبعه هو أيضاً التحدي، فهو يستطيع تلحين التانغو والروميا والفوكس، لكنه يصر على تلحين ذلك النوع الذي وصل الى مركزه في عالم التلحين عن طريقه" .

  وقال فيه في مرةٍ أخرى (3) : "زكريا أحمد هو الوحيد في مصر ذو اللون الشرقي البحت الذي لايدخل عليه أي تجديد، وهو وإن كان جميلاً ومطرباً، إلا أن هذا اللون كان يلحن به الموسيقيون في عام 1920 ... وربما كان هو أبعد نظراً مني في هذا"

  وفي زكريا قال رياض السنباطي (4) : " إن زكريا أحمد هو التلميذ المخلص للمدرسة الفنية القديمة، وله طابعه الخاص الذي اشتهر به، الميال دائماً الى المرح حتى في الشكوى والأنين، كالطير يرقص مذبوحاً من الألم" 

انه اذا كان الشيخ سيد درويش مؤسس مدرسة التعبير في الموسيقى العربية في السنوات الستة 1917-1923 الذي أحدث ثورة وتحول في خصائص الموسيقى العربية التي يمكن ايجازها بالتحول من الطابع التطريبي الى الطابع التعبيري في الالحان، ولاشك ان البذرة التي غرسها الشيخ درويش هي التي اثمرت بشكل أو بآخر مدارس التلحين في القرن العشرين وهم القصبجي وعبدالوهاب والسنباطي، والشيخ زكريا أحمد.

   فالشيخ زكريا له علاقة خاصة بالشيخ سيد درويش فيما يتعلق بالمسرح الغنائي، من حيث التأثر بطابع الألحان التي عملها الشيخ سيد للمسرح وبلغت اعماله 30 مسرحية، وبعد وفاة الشيخ سيد تزعم الشيخ زكريا أحمد المسرح الغنائي خلفاً له ووصلت عدد مسرحياته 53، وخلفه ايضاً في صداقته بالأديب الكبير والمناضل محمود بيرم التونسي 1893-1961 اللذان شكلا ثنائياً عظيماً أثريا به سماء الموسيقى العربية عبر حنجرة السيدة أم كلثوم.

   وتجدر الاشارة الى ان هناك جدلاً بين النقاد حول مدى تأثر الشيخ زكريا بمدرسة الشيخ سيد درويش التعبيرية، فيميل البعض الى ان الشيخ زكريا بعيداً عنها لما تتسم به جُمله اللحنية من تطريب هائل قد لا يعبر عن مدلول النص الشعري، الا انه يمكن دحضه ان هناك مواضع يتميز فيها الشيخ زكريا تميزاً لا مثيل له في التعبير الغنائي، فعنده القدرة الخارقة في تلحين جملة لحنية كاملة الدسم من خلال كلمة واحدة او كلمتين فقط، مثال ذلك:

1- اغنية سينمائية لحنها ضمن اغاني فيلم دنانير من بطولة ام كلثوم سنة 1939، من كلمات أحمد راميااتي يقول مطلعها:

بكره السفر ويروق بالنا .. وأفرح بقربك واتهنى

ان كنا نهجر اوطاننا .. الحب يبنيلنا أوطان 

  يعرض رامي مشهداً يصور فرحة البنت بسبب سفرها ولقاؤلها للحبيب غداً، فلننظر هنا كيف تناول الشيخ زكريا هذه الصورة الفرِحة؟ 

  عمل المقدمة الموسيقية سريعة وبدأ بقفزات رشيقة بين منتصف مقام البياتي من النغمة الخامسة الى جواب البياتي ويكررها وتتغير مرتين من الناحية الايقاعية، وكأنه يعبر عن ارتفاع دقات القلب بسبب الفرحة، ويكتمل المشهد جمالاً بعدها عندما ينساب اللحن من جواب البياتي الى القرار،

وبعدها قام الشيخ زكريا ببناء الكوبليه الأول كاملاً من خلال كلمتي "بكره السفر،" وهنا تكمن شاعريته واحساسه الصادق والعفوي للتعبير عن الفرحة ، فلحنها خمسة مرات تبدأ الاولى من جواب البياتي وتنزل تدريجاً حتى يقفل الكوبليه في المرة الخامسة قرار البياتي.

تسجيل بعزف عود وغناء الشيخ زكريا

https://www.youtube.com/watch?v=NMb1l5SCAYo

تسجيل الفلم غناء ام كلثوم

https://www.youtube.com/watch?v=ztTQFIhzSus

تسجيل استوديو غناء ام كلثوم

https://www.youtube.com/watch?v=finGXYLc3LU

2- اغنية مولد السيدة زينب لليلى مراد في فيلم ليلى بنت الفقراء عام 1945 من تأليف بديع خيري، الذي ينطوي على قدر عالي من الخشوع والتصوف، ايقاع المصمودي الكبير 8/4، وجُملة البطانة "الله أحد .. الله أحد"، حتى يدخل الشيخ زكريا بحنجرته العظيمة "يا نبياً" ويكررها بزخرفة في غاية الجمال، ويلحن جملة مذهب الأغنية بصوت ليلى مراد بناءً على كلمة واحدة صوفية "مدد" تعبيراً عن التضرع والدعاء الى النبي فقام بتلحينها 10 مرات مختلفة تبدأ من جواب مقام الهزام حتى تختم بقراره، مع وجود خلفية الكورال/ البطانة الذين يرددون "الله .. الله" ويدخل في القفلة زغردة النساء حتى تكتمل الحالة في جو صوفي جميل. 

https://www.youtube.com/watch?v=2KoRvBk08HA 

3- نختمها بالأغنية العظيمة لأم كلثوم من كلمات الأديب والمناضل بيرم التونسي التي يقول مطلعها:

آه من لقاك في أول يوم ونظرتك لي بعينيك

خاصم عيوني ليلتها النوم 

يا هل ترى راح يعطف على فؤاد متلهف

تقول لي روحي آه 

واضح من الكلمات هي تعبير الشاعر عن أثر لقاء الحبيب بالمحبوب لما يقع بالنفس من أسية وألم يتمثل الحرمان من النوم، وتساؤل في البيت الثاني عن حاجة القلب للعطف من قبل المحبوب، ونلاحظ ان بيرم بدأ وختم قصيدته بكلمة "آه" .

تبدأ المقدمة الموسيقية (الميلودي) بجملة شجية قصيرة -كحال معظم مقدمات الشيخ زكريا الموسيقية الخالصة- من مقام الهزام،

 ثم يتدفق بخياله في الكوبليه الأول: عبر جُملة لحنية ثرية تتكون من أربعة آهات بدلاً من آه واحدة، تبدأ كل "آه" تصاعديا وتتخللها رد الفرقة الموسيقية بشكل متماثل (Sequence (5

ثم "الآه" الخامسة مشبوكة مع "من لقاك" وهذه الآه تؤديها ام كلثوم باحساس قوي جداً لانها هضمت النص تمام الهضم وتعبر بوَجد عن تأثير لقاء الحبيب في أعماق نفسها بشكل شاعري ينضح بالجمال، 

ثم يصل اللحن الى الذروة عند "تقول لي روحي آه"، هنا يكرر الشيخ زكريا تلحين "الآه" بصورة تخدم المعنى في ختام الكوبليه، كأنها صرخة أنين .. آهتين بشكل ممدود وترد عليها الفرقة بجملة تنازلية، ويقفل بخمسة آهات بحيث تكون الآه الأخيرة أشدها حرارة بأسلوب ام كلثوم العبقري والناضج،

 وبهذا اللحن يخلق لنا الشيخ زكريا أحمد 12 "آه" من "آه" واحدة، كل هذا من أجل التعبير الموسيقى عن مدول النص الشعري، بحيث أصبحت من ألمع الآهات في وجدان الموسيقى العربية .

أم كلثوم - الآهات حفلة عام 1950 

https://www.youtube.com/watch?v=GcB9sbDDhvw

بقلم: فهد الحمد

___________________________

(1) مجلة المصّور العدد 3216، 3 مايو 1986، القاهرة، مشار اليه في هامش كتاب "السبعة الكبار في الموسيقى العربية المعاصرة" - فكتور سحاب - 1987.

(2) مجلة آخر ساعة - 8 اغسطس 1943- مشار اليه في المرجع السابق ص137.

(3) (4) مجلة أهل الفن - اغسطس 1954 - مشار الى في المرجع السابق ص 

137.

(5) sequence مصطلح موسيقي يعني صياغة جملتين موسيقيتين او اكثر بشكل تسلسلي متطابقتين في التفعيل مختلفين في النغم.

الفيلسوف فؤاد زكريا وفن الاستماع الى الموسيقى

فؤاد زكريا
2010-1927

  تتفاوت درجات الاستماع تبعاً لخبرة المستمع ومدة عمق تجاربه وطول مدة مرانه، وينتهي به الأمر إلى أن يتفرغ خلال الاستماع إلى تفهم الموسيقى بكل تفاصيلها. ولعله قد اتضح لنا السبب الذي قلنا من أجله :
  إن الاستماع الى الموسيقى فن قائم بذاته؛ ذلك لأنه -في مرحلته العليا- ليس عملا سلبيا كما يعنى الكثيرون بكلمة الاستماع، وإنما هو عمل ايجابي بكل معاني الكلمة، يقتضي انتياها وتركيزا لا يكتسبان إلا بعد مران طويل الأمد، ويقتضي تدخل الذهن الواعي، إلى جانب الإحساس الانفعالي، أي انه عمل يشترك فيه العقل مع الحساسية، ويقتضي بجانب التذوق الوجداني، تفكيرا وتحليلا ومقارنة."

د. فؤاد زكريا - كتاب التعبير الموسيقي - اصدار 1956 صفحة 30

مرزوق المرزرق السهل الممتنع .. أسلوب البوليفوني والكاونتربوينت في لحن مدوا السواعد

مرزوق المرزرق
2000-1946

  من الممتع حقاً تذوّق أعمال هذا الفنان العبقري الذي له أسلوب متميز في صياغة ألحان كويتية ثرية في قوة جُملها اللحنية التي تعبر بقوة عن الروح الموسيقية الكويتية الشعبية، وبناء ألحان عصرية على ايقاعاتنا التراثية بناءً رصيناً ومحكماً، وذلك لانه بكل بساطة هضم جميع الفنون الكويتية القديمة التي سبقت جيله، وهو بذلك يختلف عن ملحني اليوم الذين يعتقدون انهم يصيغون ألحان مبنية على ايقاع كويتي كالحدادي المخالف أو السامري، لكن يغفلون جانب مهم؛ التعبير اللحني عن مكنون الايقاع نفسه، فلن تشعر بالفرق اذا تغّير ايقاع السامري النقازي واستبداله بايقاع الوحدة الكبيرة مثلاً في اللحن الواحد، فكلاً منهما ذو وزن رباعي لكنهم يختلفون في التفاصيل الداخلية، فيتحتم على الملحن المثقف أن يدرك تلك الخصائص الايقاعية حتى يبني عليها لحناً يتماشى معها ويعبر عنها.

من الألحان الرائعة للعبقري المرزوق هو لحن "مدوا السواعد" من أداء فرقة التلفزيون على ايقاع الخماري الذي يعتبر من الايقاعات الثقيلة (وزن 8/4)، للتعرف على تفعيلة الايقاع https://www.youtube.com/watch?v=lcmi7plL-ac

  يبدأ اللحن المرزوقي في مقدمة مرسلة (بدون ايقاع) من مقام نهاوند على درجة الفا (فا -صول- لا بيمول- سي بيمول- دو- ري بيمول- مي بيمول- فا)، وهنا يستخدم مرزوق المرزوق اسلوب البوليفوني (polyphony) عبارة عن خطين لحنيين مختلفين متزامنين، تبدأ الكمنجات في عزف جُملة في غاية الشجن وتصابحها التشيولوهات فتبدو لنا صورة هندسية تقطر جمالاً، وتنتهي المقدمة المرسلة عند بداية دخول ايقاع الخماري (تك تك) وهنا لاحظ عزيزي القارئ ثقافة الملحن وادراكه لهذا الايقاع، حيث جعل توقيع الآلات الموسيقية على وزن الخماري للتأكيد عليه ولجر المستمع نحوه، ومن ثم ينساب اللحن حتى ينتقل الى جنس بياتي على درجة الدو (دو- ري مي نصف بيمول- مي بيمول) وعزف جملة تطريبية متخلخلة بسولو على الكيبورد، وبعدها تدخل حناجز فرقة التلفزيون وتؤدي الغناء الذي يتميز فيه الراحل مرزوق عبر صياغة جُمل صعبة من حيث المد والزخارف الداخلة فيها وطريقة القفلة، ولكنها تبدو في مجملها سهلة وبسيطة، فمن الصعوبة تلحين جُملة موسيقية تطريبة الى حدٍ تميل به الرؤوس وتصفو به النفوس وتؤدَّى بالغناء الجماعي، بالاضافة الى الروح الكويتية المرصعة في هذا اللحن القيّم،

  تقول مطلع القصيدة: 

اي بالله
مدوا السواعد مثلنا
نبني القواعد حولنا
الكويت صاعد بالمنا
والعيد قاعد بيننا

  تبدأ الجُملة الغنائية على الدرجة الثالثة من مقام نهاوند الفا ... "اي بالله" مقسمة كالآتي: اي (لا بيمول) ب (سي بيمول) الله (دو) هنا يمد كلمة "الله" ويزخرفها بشكل تصاعدي على الى جنس بياتي الدو، ويدخل على "مدوا السواعد مثلنا" حتى يصل الى جواب الفا ويعيدها مرة أخرى بشكل مختلف بأسلوب تطريبي جداً، وعندما يختمها في المرة الثانية تمتد أصوات اعضاء الفرقة عند كلمة "السواععععععععد" على درجة الدو وقبل أن تنتهي تلك الجملة تدخل أصوات مجموعة أخرى وتقول جملة "نبني القواعد" على نغمة المي بيمول في نفس اللحظة، فعمل هنا المرزوق (counterpoint) الحركة الغربية لإضفاء لمسة جمالية تزبد من ثراء اللحن من خلال ملامسة الدو والمي بيمول معاً، ويتكرر هذا الأسلوب في الغناء عندما تتداخل مجموعتين كورال فرقة التلفزيون عند مقطع "اي بالله" فتقول وحدة من مجموعة الكورال "الله" على نغمة الدو، والمجموعة الأخرى على نغمة اللابيمول، ثم تدخل أبيات شعرية مختلفة على نفس اللحن .

 

يتحتم علينا الوقوف احتراماً وتقديراً لهذا العمل الراقي الذي يعتبر ايقونة تجديدية في الاغنية الكويتية، فلا شك ان الاستاذ مرزوق المرزوق طوّع ثقافته الموسيقية وموهبته الفذة في تطوير الاغنية الكويتية تحت مظلة تراثنا الأصيل، رحمة الله عليه.
https://www.youtube.com/watch?v=lcmi7plL-ac

ريشة سعود الراشد وتحليل لحن "سادتي"

سعود الراشد
1988-1922

 يا حلو العازف اذا عزف جملةً موسيقيةً ما، بحيث تتسم بالطابع الموسيقي الكويتي الأصيل، الذي قلّما نسمعه هذه الأيام، فكثير من عازفينا الشباب شطّار في اللون: اليمني ،التركي ،الهندي، واللون الباهت -لن اصفه بالماسخ- المسمى "بالخليجي" الذي لا يخرج غالباً عن مقام الكرد.

  والمقصود باللون، هو الطريقة التي يعزف فيها العازف بالآلة الموسيقية بحيث تنصب في مجملها في الطابع الجمالي الخاص المعبر عن روح المجتمع الموسيقية بتفاعيل ايقاعية ونغمية معينة، كعازف العود عندما يقلب الريشة في يده اليمنى ويسحب الاصبع "العفق" في يده اليسرى على رقبة العود، وأسلوب تناول المقام وكيفية تلوين الجملة الموسيقية بالانتقال من مقام لآخر، فكل ذلك يختلف بالنسبة لطريقة العازف المصري ..التركي ..اليمني ..الكويتي ... الخ.

  والجملة اللحنية الكويتية تتطلب فهم عميق لأصول وأعماق الفنون الموسيقية كالسامري والقادري والخماري والردحة والحدادي والصوت ... ،والفهم العميق يترسخ في ذهن العازف حينما يسمع ويحلل ويعزف الألحان الكويتية الأصيلة التي لحنها رواد الاغنية الكويتية امثال الفرج وعبدالله فضالة وسعود الراشد وباقر والديكان والمرزوق ...

  فلنستمع الى أحد الألحان الكويتية المشهورة على ايقاع الصوت العربي السداسي من مقام البياتي
(ري-مي نصف بيمول-فا-صول-لا-سي بيمول-دو-ري) من تلحين علم من أعلام الأغنية الكويتية المرحوم سعود الراشد .. لحن "سادتي"، وهو عمل بسيط جداً يتكون من جملتين موسيقيتين رئيستين فقط.

الأولى: صاعدة من جنس راست الصول (صول-لا-سي نصف بيمول) تتسم بطابع من الوقار، ثم ترد عليها جملة خاطفة زخرفية من الراست أيضاً، وتتكرر الجملة الصاعدة ثم ترد عليها جُملة في غاية التطريب والشجن الشدييييييد من بياتي الري.

والثانية: ينساب اللحن نزولاً (سي بيمول) نحو بياتي الري وفيها تحلية جميلة.
وبس .. انتهى اللحن.

  وعلى الرغم من بساطة اللحن من الناحية البنائية الا انه يتميز بالثراء في التعبير عن الروح الكويتية الأصلية، وهذا هو السر والابداع في صياغة الجُمل اللحنية في عامة الألحان الكويتية الخالدة.

  هذا التسجيل -مدته ثلاثة دقائق فقط- بعزف الراحل سعود الراشد بريشته البديعة الموقعة تماماً على الصوت العربي "الثقيل"، وكيفية تناوله للقفزات الجميلة بين الجملتين بكل رشاقة وحنية، وبقدر عالي من السيطرة على القفلات المُحكمة.
وأداء الزخرفات في الجُمل في دقة متناهية عبر قلب ريشته "الكويتية" .. [فنان استثنائي] ،وقبل ذلك كله يقدم لنا الراشد من "خياله الموسيقي العميق والخصب" تقاسيم بديعة تتسم بالرقة والرومانسية من مقام الكرد والتي لا تخلو من الروح الكويتية الأصيلة.http://www.khamoosh.com/khamoosh/sood_alrashid/8.mp3

تحفة سنباطية عاطفية

رياض السنباطي
1981-1906

نظراً للعلاقة الروحية التي تربطني بالملحن رياض السنباطي رحمة الله عليه، تجري موسيقاه العمودية مجرى الدم في شراييني وتجول ألحانه الرصينة في وجداني. 

  أود أن أسلط الضوء على جمالية مقطع لحني قصير من شلالات عم (أبي أحمد) المتفقة بالنغم والطرب، لكن قبل الخوض في ذلك، تجدر الإشارة الى ان رياض السنباطي وصل بأعظم مطربة في التاريخ العربي “ام كلثوم” الى مرحلة لم يصلها أي ملحن آخر معها، فهو المتربع على عرش القصيد وكما قالوا السميعة قديماً :“اذا أردت أن تتكلثم فتسنبط” وأضف عليها: “التسنبط شعلة التكلثم"، ولقد تجاوزت ألحانه لها التسعين عمل، وهذا العدد يعادل ألحانه التي قدمها خارج البلاط الكلثومي.

  مثال ذلك هو اللحن العاطفي "عايزة قلبك” للمطربة فايدة كامل الذي اعتقد انه عُمل في بداية ستينيات القرن العشرين ومن نظم الشاعر الغنائي الكبير حسين السيد، تقول كلماتها:

عايزة قلبك المليان حنان
عايزة أسمع كلمة لما تقولها أقولك قول كمان
عايزة أحس انك حاميني
عايزة أشعر بالأمان
عايزة قلبك عايزة حبي بتاع زمان
عايزة قلبك المليان حنان

  يتضح ان الشاعر يصف لنا حالة امرأة قد مضى عليها الزمن وهي تشتاق على الى عشيقها بلهفة وشعروها بالضياع والعصف النفسي المضطرب، فهي في أشد الحاجة الى حنانه أو حبه … إلخ.

  وهنا تظهر عبقرية الأديب رياض السنباطي، فكيف يمكن أن يصوغ لحن يعبر عن حالة وشعور تلك المرأة الشغوفة؟

  مقدمة اللحن [طقطوقة] مرسلة تبدأ بدخول الكمنجات والتشيلوهات بتقنية (Tremolo) اي هز القوس بسرعة وهذا يوحي بطابع الضياع والحيرة والاضطراب احياناً، على نغمة الصول (ركوز مقام كرد النوا) واثناء ذلك يدخل القانون مصاحباً للتشيلو في عزف جُملة حزينة، ثم تعاد عزف الجملة بكامل الفرقة، وبعدها يبدأ مطلع الاغنية بصوت فايدة كامل ذو البحة الخاصة [الذي زاد من جمالية العمل] وتغني مطلع الشعر ببداية مرسلة وهنا يظهر أسلوب رياض السنباطي المعتاد وهو البدء في أول درجة من المقام وهي الصول والحركة في أول خمسة درجات في غاية الشجن والرومانسية حتى يلمس الدرجة السادسة وهي المي ويقف بالجملة عند “قول كمان” في الدرجة الخامسة ري، وفي هذا المقطع يبين السنباطي مشاعر خجل المرأة في طلبها بداية الأمر وفجأة تنفجر عاطفتها ويدخل الايقاع الموقع على الوحدة الكبيرة 4/4 ويبدأ تدفق السنباطي اللحني الخصب (المذهب .. وهو برأيي أجمل ما في اللحن) معبراً عن حاجة تلك المرأة الى الحماية والأمان وينتقل بعدها السنباطي الى جنس البياتي على الدرجة الخامسة (ري) بوَجد ورومانسية عند مقطع “عايزة قلبك عايزة حبي بتاع زمان” حتى يصل الى جواب الصول ذروة المقام بأسلوب تطريبي وتعبيري في نفس الوقت، ثم يرجع بطريقة باكية وجميلة وشجيةً جداً الى جنس الكرد بقفلة حارة بكل ما تمثله مدرسة السنباطي اللحنية “عايزة قلبك المليان حنان”.

https://www.youtube.com/watch?v=OBf_GYNx5yY

ملاحظة: التسجيل مرفوع نصف درجة أي على درجة صول دييز .

السمو في نضال الشيخ سيد درويش

الشيخ سيد درويش
1923-1892

الاديب بديع خيري
1966-1893

  أدى الاحتلال البريطاني على مصر قيام تحركات وطنية تناضل انيل حقوقها بعدما قامو الانجليز بقمع المصريين (الثورة العرابية) ونهبوا ثرواتهم ومنعوا التعليم وعطلوا الصناعة … الخ.

 

فظهر المد الوطني يكافح ويقاوم هذا الاستعمار الظالم وبدأت الافكار الوطنية بالتغلغل في المجتمع بفضل كثير من الشخصيات المصرية كالزعيم مصطفى كامل الذي توفاه الله سنة 1908.

 

  واستمر النشاط المناهض للاستعمار من خلال العديد من الشخصيات المخلصة في التحرك والنمو عبر تكوين الجمعيات والصحف والنقابات التي تسعى الى نزع حقوق الامة المصرية، حتى قبض الانجليز قبل ثورة 1919 على أبرز شخصية وطنية زعيم الامة سعد زغلول ونُفي وأصدرت الحكومة البريطانية قراراً يحظر ذكر وتداول اسم سعد زغلول في الصحف والمنتديات والاماكن العامة مع فرض عقوبة على من يخالف ذلك الحظر.
وعلى اثر ذلك كتب الاديب يونس القاضي شعر عن البلح لكنه يشير بطريقة ذكية غير مباشرة الى الزعيم سعد باشا زغلول يقول فيها:


يا بلح زغلول
يا حليوة يا بلح
يا زرع بلدي
عليك يا وعدي يا بخت سعدي
عليك أنادى في كل وادي
قصدي ومرادي
الله اكبر عليك يا سكر
يا جابر اجبر
يا روح بلادك ليه طال بعادك
تعال صون بلادك
سعد وقال لي ربي نصرني
وراجع لوطني

  فقام شهيد الفن الشيخ سيد درويش بتلحين هذه الكلمات بلحن بسيط من مقام الصفاء والنقاء، مقام تتذوقه جميع شعوب العالم ويمكن عزفه بأية آلة موسيقية وهو مقام العجم حيث “عبّر” سيد درويش بوٓجد في مطلع اللحن من جواب المقام وكأنه يصرخ وينادي سعد زغلول في المقطع “يا بلح زغلول"، ويؤكد على مكانة سعد زغلول بجملة "يا زرع بلدي .. عليك يا وعدي” حيث كررها بأكثر من طريقة، ومن سماع الاغنية لأول مرة ستحفظ في الذاكرة.


  وغنتها الفنانة نعيمة المصرية وكأنها أم تغني لطفلها بإحساس صادق ونبيل.

وانتشرت هذه الاغنية على ألسنة الناس بفضل ذكاء بديع خيري وعبقرية سيد درويش، وهذا هو النموذج المثالي لإجتماع الفن مع النضال والحرية لبسط العدالة، عندما يرتبط النتاج الانساني الفني بالمجتمع وينهض به نحو الكمال والسمو والجمال وتطور الانسان.https://www.youtube.com/watch?v=CKQhXz1-C8s

أذان الشيخ علي محمود

الشيخ علي محمود 1878-1946

 

  لقد اختلف الفلاسفة عمن يسبق الآخر في الوجود، أهو الفن أم الدين؟ ولكنهم اتفقوا على ارتباطهما ببعض أشد الارتباط، فنجد أن أهم اسهامات الحضارة الفرعونية هي بناء الأهرامات بشكلها الهندسي العجيب والتي تعتبر في حد ذاتها معابد ومقابر لدفن الفراعنة، كما هو الحال في فن الزخرفة الذي عمل به المسلمون القدماء في بناء مساجدهم ... الخ.

  ومن أبرز الفنون التي ترتبط بالديانة الاسلامية هي الموسيقى؛ والتي يتم تطويعها من خلال آلة عضوية (صوت الأنسان) بنفَسه الطويل والنغمات التي لها طابع وَقور من أجل تذكير المسلمين على موعد الصلوات الخمسة في اليوم الواحد، وكل ذلك يتم بصورة جمالية، وهو ما يسمى كما هو معرف "بالأذان". وتلك مقدمة موجزة تهدف الى التمعن قليلاً لإدراك قيمة الأذان وما يحتوي على مواطن جمالية تبعث في النفس الأنس والسرور واللذة فضلاً عن التأمل في قدرة الانسان العقلية والعاطفية على التعبير عن مشاعره الدينية بأسلوب فني يتسم بالجمال.

  فكم منا من يسمع الأذان عدة مرات في اليوم الواحد دون أن يشعر بما سبق ذكره، بل احيانا يضجر المستمع الى صوت وأداء المؤذن فيتمنى أن ينتهي بسرعة، لذلك يتحم تأهيل المؤذنين موسيقياً وثقافياً قبل مزاولتهم للمهنة حتى تعم الراحة على المستمعين.


  وسأقف في هذه المقالة أم قامة من قامات الفن في الوطن العربي، هو امام المنشدين والقراء والموسيقيين الشيخ الضرير علي محمود رحمه الله، فهذا الرجل صاحب مدرسة في تلاوة القرآن واسلوب متطور في الانشاء الديني وتأثر من مدرسته العديد من القراء والمبتهلين، كشيخ القراء محمد رفعت والشيخ طه الفشني والشيخ كامل يوسف البهتيمي والشيخ محمد عمران، كما أخذ من علمه الموسيقي إمام الملحنين الشيخ زكريا أحمد، وكانت سيدة الغناء العربي أم كلثوم تنهل خبرته الغزيرة في الموسيقى عندما تجلس في مجلسه.

  وعندما نسمع الى الأذان الفريد والمتميز للشيخ علي محمود ندرك انه يملك مخزوناً موسيقياً ثرياً، وعالماً بعمق بفنون التلاوة والإنشاء الديني، فضلاً عما وهبه الله من صوت ماسي لا مثيل له، فيأخذك الى رحلة في بحر الطرب، ويروي لك قصة معبرة كأنها كتبت من أروع الأدباء.

  لنبدأ هذه الرحلة معه:
لقد اختار الشيخ علي محمود مقام البياتي، مقام الشجن والحنية والنداء الذي يعتبر من المقامات الخصبة لتشكيله وفقاً لخيال المؤدي أو الملحن، فغالباً ما تكون موسيقى الشعوب العربية من البياتي فتدخل قلب ابن البلد كالسهل الممتنع.

الله أكبر الاولى: يصرخ فيها بقوة صوته من جواب البياتي تعظيماً لرب العزة .

الله أكبر الثانية: ينساب نزولاً بطريقة في غاية الشجن وكأنه يحبب الناس بالله ثم يصعد بأكبر الى الجواب.

أشهد أن لا إله إلا الله الأولى: يبدؤها من القرار حيث موطن الشهادة القلب وعندما يقول الله فكأنه يؤكد ان الله هو أعظم العظماء وملك كل الملوك، فأين سلاطين الأرض؟

أشهد أن لا إله إلا الله الثانية: فهنا يبين رحمة الله وعطفه على الناس ومغفرته للذنوب وانه جميل يحب الجمال في الانتقال الى كل نغمة من نغمات البياتي نزولاً حتى يختم بالله.

  ويكرر الشيخ نفس الاسلوب في بقية الاذان حتى يصل الى حي على الفلاح الثانية وتندهش من قدرة الشيخ علي محمود على الزخرفة والتجويد بهذا الكم الهائل من النغم المتفق من حنجرته الذهبية، كل ذلك في سبيل منح الثواب الأعظم نظير أداء أهم ركن من أركان الإسلام وهي الصلاة.
أداء الشيخ علي محمود في هذا الرابط أسرع من أداؤه الحقيقي بسبب طبيعة التسجيل 👇
https://www.youtube.com/watch?v=TKe81Nhc82s

الشيخ محمد عمران
1994-1944

وقبل سنتين من وفاة الشيخ علي محمود، ولد الشيخ محمد عمران الذي يعتبر آخر امتداد لمدرسة التلاوة والانشاء الديني وتلميذاً نجيباً لشيخنا على محمود، ونلاحظ ان أذان الشيخ عمران يكاد أن يتطابق مع أذان الشيخ علي محمود في الأسلوب والزخارف والقفلات وخطة السير مع ملاحظة ان الفارق بين الأذانين يتجاوز نصف قرن من الزمان.👇https://www.youtube.com/watch?v=G32zPc66rIw